摘要：
   　

現代的玉器市場為供市需，許多玉器的題材風格一味追求新奇、華麗和巧構，將玉器文化所推崇的理性精神和文化象征性喪失貽盡，這是現代玉器設計制作的遺憾。因此，現代玉器的題材設計也要注重“師古”，而“師古”的真正用心并不一定要“摹古”，重要的是去俗還雅。絕不要讓玉器落人機巧、夸巧的“俗式”之中。

 

一件玉器的設計，既要體現出它是文化傳承的載體，同時要滿足大眾層次的文化需要。許多人和古人有這樣一種理論，即“好玉不琢”，目的是單純依靠玉料自有的天然屬性，賞其原始樸素之美。又以其溫潤凝浩、堅硬質密等特性，來比喻君子處世之德行，或約束人之言行，做到君子之為。

    但大家都知道，賞玉的第一標準是“美”，將玉的天然屬性配合人們的社會理論觀念，再加上工藝師巧奪天工的琢玉技術，才是玉器最完美的功能體現。其實，自古以來傳承，制作的玉器也是遵循這一理念的。從古至今，玉器的發展有八千多年歷史，根據社會形態的不同，人們的社會活動也存在著差異，所以玉器表現出來的題材設計，就是人們社會活動中文化，工業技術以及價值觀的體現，而玉器題材設計的基本來源則有三種，即是思想文化內涵的表現、生活題材的借鑒、傳統與創新。

 

近幾年玉料價格飛速上漲，使玉器制作成本驟然提升，制玉工藝師也缺少了那種“慢工出細活”的工作態度，往往是急于求成，重量而輕質。再加上許多收藏者或玩家盲目追求所謂的“玩皮”“玩料”，反而使玉器失去原有的意義。玉器本身就是通過玉料天然的物理屬性，融合人的社會心理及天工巧奪的技藝而創造出來的，意義在于表達內涵，符合社會價值觀。缺少了文化內涵的玉器就不能稱作是一件合格的玉器，無論其市場價格是否受到追捧，其自身價值終究無法提高層次。或許有人認為這種觀點有點“大放厥詞”之意，其實并不然。

    通過玉器的題材設計，可以了解一個社會的文化層次，以及當時社會的價值觀。比如一件兩千多年前的漢代玉器——玉臥鳩。玉質色為白而蒼舊。鳩為臥式，小頭，勾喙，頭頂有翎，鳩身飾鱗片狀羽，翅羽呈條狀，尾羽亦呈條狀。這是一件寫實手法雕琢的玉器，玉質精良，工藝精湛，造型優美，生動自然。另據《后漢書禮儀志第五》所載：“民年始七十者授之以玉杖……八十、九十禮有加，賜玉杖長尺，端心鳩鳥為飾，鳩者不噎之鳥也，欲老人不噎。”從上面這段話可以看出，漢代人認為鳩為不噎之鳥，將玉制成其形，作為杖首送與老人，可以讓老人不噎。這也體現出了當時是一種敬老愛老的社會風氣，而且尊崇了中國傳統的孝道，也是儒家理論為社會中心思想的依據，所以玉器的題材設計必是文化發展的重要體現，是思想內涵表達的載體。

 

　　在玉器題材的設計中意境也是關鍵的要點。很多人認為所謂“意境”其實是很虛幻的，不可觸摸的，就如陶淵明《桃花源記》中的世外桃源一樣，是人們的理想和追求，不在現實之內。的確，幻想是不存在的，但是玉器的“桃源”設計不僅可以給人以想象空間，也可以讓你真實觸摸。金王朝是我國北方女真族創建的一個朝代，其時期的“春水”“秋山”兩款玉器題材，通過學者研究認定是反映皇族春秋狩獵情景的再現。“春水玉”的構圖主要為卷枝水草，翻葉繁花，飛動靈鳥，展翅東青。布局飽滿且主次分明，是當時情景的定格，又是事件過程中的發展。可以從玉器的圖面中想象出冬青捕鵝時的驚險、激烈，水鳥穿梭于水草之間閑庭慢步的閑暇。而“秋山玉”則是虎嘯鹿奔，踩石跨林之類的景象。這些情景的再現，正是玉器制作通過題材設計所要表達的意境，也是來源于生活，目的是為了喚起人們心中的想象，在觸摸玉器時感受情景的真實。“春水玉”和“秋山玉”都是根據北方游牧民族獨特的生活方式，以及生活文化中的相關題材而設計制作出來的，而意境的表達則是建立在這些社會文化生活的基礎上，使之能體現并感覺。

　　明清兩代玉器，其玉器內涵早已脫離上古巫神意識形態的影響，也與上三代（夏商周）王權至上玉器的使用功能相背離，形成了以大眾百姓為中心使用者的層次群體，繼承了宋代玉器商品民俗化的發展趨勢。所以，明清玉器的題材設計大多蘊含了當時的藝術文化表現手法和民俗生活化的功能特征。在這種文化背景下，從帝王到工匠，都將玉器的制作進行了多次的繼承傳統與創新革命。著名明代陸子岡的“子岡”玉牌，其設計不僅讓當時的文人雅仕、富賈名紳趨之若鶩，也同時影響了后世五百年間直至今天的玉牌設計。為什么“子岡”玉牌受到了如此這般的青睞呢？關鍵是在于設計的獨特性：整體造型和結構、題材內容設計、題材內容的表現手法、圖案布局、工藝特征。

　　

　　（一）整體造型和結構。

　　

　　玉牌顧名思義其幾何形體就是一長方體造型的玉器。外觀造型簡單，并不如圓雕玉器表現生動，也不具備形體自然的優勢，但卻適宜佩戴，沒有負贅感，而且玉牌的長度、厚度和寬度比例協調、分割合理，給人以沉穩厚重的感觀體驗。結構為六面，玉器的題材內容可以有多個表現空間，內容表現呈多樣性和連續性。

　　

　　（二）題材內容設計。

　　

　　關于陸子岡的文獻記載很少，多以傳說為主，但從只言片語和其作品中可以分析出，陸子岡是極具文化修養的一代制玉工匠，同時交友于文人仕子。“子岡”玉牌的題材內容主要表現在長方體的兩個平面上，一面為山水畫，人物故事、吉祥寓意的題材等；另一面則是詩文和落款，其設計理念以文人、文化、傳統為關鍵點。所以題材內容是依據文人喜好的主題而設計，并借以“讀書為上品”這一傳統社會概念，迎得社會認可。

 

　　（三）題材內容的表現手法。

　　

　　根據玉牌的主要題材內容為圖畫和文字，其表現手法則以繪畫、書法為主，琢刻技術使用浮雕，突出立體感。明清兩代是中國文化發展的又一個高峰，社會的進步和社會的變遷，成就了無數書畫名家，所以書畫成為影響“子岡”玉牌題材內容的主要因素。

　　

　　（四）圖案布局。

　　

　　玉牌內容設計的重要一點在于圖案的布局，就像繪畫一樣，要以輔助內容突出主題，主題要鮮明奪目，不可喧賓奪主。在四五平方厘米的空間上，把表現的內容進行合理分配，讓人們有欣賞畫作一般的感覺。另外，“子岡”玉牌的頭部是與圖案部分內容有所區別的，就像一個小小的牌頭，起到輔助主題圖案的內容。使玉牌整體圖案布局合理，主題鮮明。

　　

　　（五）工藝特征。

　　

　　“子岡”玉牌的雕琢工藝多是采用深、淺浮雕，目的就是突出圖案、文字的立體感，達到特殊的視覺效果，吸引欣賞者。

　　“子岡”玉牌的設計無疑是獨到的，其在繼承傳統中，又找到了融臺與創新的交點，形成自有的特色，同時又策劃了成功的品牌營銷。也使之成為現今玉牌設計制作的臨摹范本。

　　現代的玉器市場為供市需，許多玉器的題材風格一味追求新奇、華麗和巧構，將玉器文化所推崇的理性精神和文化象征性喪失貽盡，這是現代玉器設計制作的遺憾。因此，現代玉器的題材設計也要注重“師古”，而“師古”的真正用心并不一定要“摹古”，重要的是去俗還雅。絕不要讓玉器落人機巧、夸巧的“俗式”之中。

（本文由 中國和田玉網 www.usabbdream.com 編輯整理提供，如需轉載，請保留鏈接。）

上一篇：當代玉雕潮流：簡約、精致

下一篇：新疆新晉47位工藝美術大師